Saxophonquartett Mainz 04
2023-06-23 20:00 - 22:00 (Europe/Paris)
Das Saxofon-Quartett Mainz 04 steht für gigantische Spielfreude, kompromisslose Dynamik und perfekten Harmoniefluss.
Namensparallelen zu anderen Vereinigungen sind rein zufällig und nicht beabsichtigt. Mainz 04 wurde 2004 gegründet und bleibt stets erstklassig. Vier Profi-Saxophonisten aus Mainz mischen sämtliche Musikstile gründlich auf! Smoke on the water wird zur Cool Jazz Nummer, Zombie von den Cranberries zum Tango und Metallica bekommt einen Salsa-Touch. George Gershwin trifft auf ACDC.
Wo kompromisslose Dynamik äußersten Einsatz erfordert, gibt es für Mainz 04 kein Halten – oft zum Staunen – aber immer zur Begeisterung der Fankurve!
Mainz 04 füllen jede Spielsaison mit leidenschaftlicher Ausdauer und höchster Beweglichkeit, umspielen engagiert und schrauben sich mit gigantischer Spielfreude, perfektem Harmoniefluss und fesselnden Grooves souverän in die Champions League der Saxophonquartette! Die Rote Karte für Langeweile!
Weitere Infos unter: http://mainz04.com/
Fr. 23.6.23 20:00 12€ erm 8€

DEBASISH GANGULY (Sitar)
2023-06-29 20:00
Debasish Ganguly aus Kolkata fasziniert uns immer wieder mit seiner Leidenschaft des Sitarspielens und auch wie er mit dem Publikum ins Gespräch kommt, über die Sitar und die klassische indische Musik. Aber er schlägt auch mit anderen Musikern Brücken von indischer zu westlicher Musik. So kommt er regelmäßig nach Europa, wo er immer wieder mit Musikern aus anderen (Musik)Kulturen, auch Jazzmusikern, zusammenspielt.
Als Sohn des Flötisten und Komponisten Dhana Gopal Ganguly wuchs Debasish in zutiefst schöpferischer Umgebung auf. Seine frühe Ausbildung sowohl im Tablaspiel als auch in der Stimme inspirierte den preisgekrönten Virtuosen zu einem M.A. in Instrumentalmusik an der Rabindra Bharati Universität Kolkata. Lehrmeister waren Archaya Ajoy Sinha Roy, Ustad Ali Akbar Khan, Ustad Dhyanesh Khan bis Smt. Sisirkana Dhar Chowdhury. Debasish Ganguly tritt seit über 25 Jahren weltweit auf und komponiert ausserdem Musik für Filmproduktionen, Tanz und Theater.
Bei diesem Konzert wird ein Überraschungsgast erwartet.
Do 29.6. 20:00 Eintritt frei Spenden willkommen

Duo KICK LA LUNA - Mitsingkonzert
2023-06-30 20:00 - 22:00
30 Jahre female world music
AGORA bewegt präsentiert:
Elke Voltz, die Sängerin und Songschreiberin mit ihrer kraftvollen Soul-Stimme &
Angela Frontera , die Ausnahmepercussionistin aus Brasilien mit ihrem unverwechselbaren Sound.
Die Musikerinnen der Band KICK LA LUNA spielen seit 30 Jahren erfolgreich in der Musikszene. Die Band aus Frankfurt am Main bietet mitreißende Konzerte mit Entertainmentqualitäten. Die gute Stimmung und positive Energie der Musikerinnen ist einfach ansteckend. An diesem Abend präsentiert das Duo der Band Songs aus dem aktuellen Programm „Nicht ohne uns“, so heißt auch ihre neueste, 10. CD. Sonnendurchtränkte Musik, die Brücken baut, mal kraftvoll, mal tiefsinnig zart.
Mitmachen- und Mitsingen ist ausdrücklich erwünscht!!!
KICK LA LUNA & Elke Voltz produzierten zahlreiche CDs, tourten durch ganz Deutschland, Europa und gaben Konzerte in den USA.
Hier ein echter Mitsingsong–> Live im Sudhaus Tübingen
Fr. 30.6. 20:00 Eintritt frei Spenden willkommen

Muss leider krankheitsbedingt ausfallen -The Gentlemen's Jazztett
2023-07-01 20:00 - 22:00
Muss leider krankheitsbedingt ausfallen
„s’wonderful, s’marvelous“
The Gentlemen’s Jazztett presents „The George Gershwin Songbook – revisited“
Das Gentlemen’s Jazztett ist eine Jazzformation, die sich schwerpunktmäßig den großen Jazzklassikern der 1930er bis 1960er widmet. In flexibler Besetzung treten die studierten Musiker vor allem in der Mittelrhein-Region und dem Rhein-Main Gebiet auf Konzerten, Firmenfeiern, privaten Festlichkeiten und Gastro-Events auf und bieten ein breites Repertoire aus Swing, Latin, Balladen und blues-inspirierten Songs.
Mit dem neuen Programm „s‘wonderful, s‘marvelous – The George Gershwin Songbook – revisited“ konzentriert sich die Combo auf das Song-Schaffen des Komponisten, der Jahrhundertsongs wie „Summertime“, „Someone to watch over me“, „A foggy day“ oder „Embraceable you“ geschrieben hat. Stücke, die von Jazzgrößen wie Ella Fitzgerald, Frank Sinatra oder Tony Bennett gesungen wurden und nun in eigenen Arrangements und in einer Trio-Formation präsentiert werden. .
Mirko Meurer (Gesang) studierte Musik und Jazz in Frankfurt, sowie weiterführend privat bei Prof. Alexander Gelhausen. Er ist Lehrbeauftragter für Jazz-/Popgesang an der Uni Koblenz, Geschäftsführer im Jazz Campus Mainz, Vorstandsmitglied im Bundesverband Deutscher Gesangspädagogen, organisiert das Jazzfest Montabaur, künstlerischer Berater bei „Kultur im Keller“ Montabaur, gibt Workshops, hält Vorträge, ist u.a. als Juror auf Landes- und Bundesebene tätig und arbeitet deutschlandweit mit anderen Sänger*innen und Gesangspädagog*innen zusammen..
Niklas Schumacher (Kontrabass) studierte Lehramt und Jazzbass in Mainz. Als sehr gefragter Bassist in der Rhein-Main-Szene spielt er in zahlreichen Projekten verschiedenster musikalischer Ausrichtung (Jazz, Pop, Klassik), als Leader und Sideman. Daneben unterrichtet er Jazzbass an mehreren Standorten, hat an verschiedenen CD-Projekten mitgewirkt und tritt sowohl bei Konzerten im Inland als auch im europäischen Ausland auf. Niklas ist mit diversen Bands zudem Preisträger von verschiedenen Förderprogrammen.
Manuel Seng (Klavier) studierte Jazzklavier in Mainz. Er ist Lehrbeauftragter an der Musikhochschule Mainz, war bis zuletzt auch an der Frankfurter Musikwerkstatt tätig und unterrichtet privat. Als Pianist spielt es in verschiedenen Bands und musikalischen Kontexten, von Modern Jazz bis hin zur Klassik. Er war viele Jahre Empfänger des Yehudi Menuhin-Stipendiums und gewann u.a. den Hauptpreis von „Startbahn Jazz“. Manuel tritt regelmäßig in Jazzclubs und auf Festivals im In- und Ausland auf und wirkte an verschiedenen Alben-Produktionen mit.
Sa 1.7. 20:00 12€ erm 8€

BERND LAFRENZ "KÖNIG LEAR" frei-komisch nach Shakespeare
2023-07-14 20:00
Bernd Lafrenz begeistert seit über 25 Jahren (!) das Publikum mit seiner phänomenalen Bühnenpräsenz, seiner irr-witzigen Sprachartistik und seiner abenteuerlichen Comedygestik. Mit seinem schier endlosen Fundus an sprachlichen und pantomimischen Mitteln reißt er die Zuschauer zu wahren Begeisterungsstürmen hin. „König Lear“ ist sein fünftes Shakespeare-Solo bei dem er in furiosem Tempo alle Rollen im frechen Alleingang spielt. Der geniale Verwandlungskünstler reitet, kämpft, mordet, hext und intrigiert sich ganz allein durch den Abend. Keine Rolle ist ihm unmöglich. Bernd Lafrenz ist König Lear, dessen Tochter Goneril, Lears Hofnarr und noch neun weitere Personen. Er mimt sie alle, tattert als Exkönig über die Bühne, gibt einen grölenden Soldaten oder die wispernde, zickige Prinzessin. Als König sinkt er theatralisch auf die Bretter, um eine Sekunde später als hyperquirliger Hofnarr wieder aufzustehen.
Presse: „Mit „König Lear“ ist Bernd Lafrenz ein weiteres Meisterstück gelungen. Obwohl allein auf der Bühne, so scheint er doch unendlich viele Gesichter zu haben und jeden erdenklichen Charakter spielen zu können. Lafrenz verfügt über ungewöhnliche Fähigkeiten. Er kann mutterseelenallein ein Duell mit zwei Degen fechten. Oder ganz locker wieder solo zwei ordentlich große Heere aufeinanderprallen lassen. Oder aber häppchenweise sterben. „König Lear ist ein Stück, in dem Lafrenz seine Vorliebe für Sterbeszenen so richtig ausleben kann und das tut er dann auch genüsslich. All die fürchterlichen Konflikte im Hause Lear biegt Bernd Lafrenz ins Komische.“
Fr 14.7. 20:00 19€ erm 13€

LAVOISIER - Progressive Traditional Portuguese Music
2023-07-15 20:00
„In der Natur geht nichts verloren, nichts wird erschaffen, alles wird transformiert.“
Dieser Satz des französischen Naturwissenschaftlers Antoine de Lavoisier bildet die Basis des Schaffens des faszinierenden portugiesischen Duos, bestehend aus Roberto Afonso und Patrícia Relvas. Mit elektrischer Gitarre und zwei Stimmen schaffen sie einen Dialog auf der Suche nach dem sensibelsten musikalischen Ausdruck. Von 2009 bis 2013 blickten sie aus der Ferne, aus Berlin, auf die Musiken der Welt. Ideen der brasilianischen Tropicalismo-Bewegung beeinflussten sie. Schließlich entdeckten sie aus ihrer „Saudade“, der auch Heimweh genannten, typisch portugiesischen Sehnsucht, die volkstümliche Musik ihrer ländlichen Heimat und damit ihre größten Inspirationsquellen, die schließlich ihre eigenen Wurzeln sind. Diese transformierten sie in ein urbanes, immer wieder überraschendes Gewand.
Von der Zeitung Público wird Lavoisier als „einer der interessantesten Namen der portugiesischen Musik dieses Jahrzehnts“ angesehen. Mittlerweile haben sie 4 Alben veröffentlicht und sie traten auf den unterschiedlichsten Festivals und Bühnen innerhalb und außerhalb Portugals auf und erregten durch ihre intensiven Auftritte die Aufmerksamkeit der Presse und des Publikums. So können wir sicher sein, dass sie auch uns in Darmstadt in ihren Bann ziehen werden.
Patrícia Relvas – Gesang, Percussion, Elektronik | Roberto Afonso – E-Gitarre, Gesang
https://www.whoislavoisier.com
Sa 15.7. 20:00 18€ erm 12€

BAL POUSSIÈRE: Serges Somé (afrik. Tanz) & Dance Company Lena Lafrenz
2023-07-16 20:00
Afrikanischer Tanz bedeutet in Afrika Rhythmus und Lebensfreude.
Diese Lebensfreude und auch die Kultur Afrikas möchten Serges Somé und die Musiker Bakary Kone, Sylvain Sanou und Mor Dieng aus Burkina Faso mit dem Publikum teilen. Die Kultur Afrikas ist reich, denn sehr viele ethnische Völkergruppen leben neben- und miteinander und haben ihre ganz eigenen Sprachen, Tänze, Rhythmen, Musikinstrumente, Tiere und Lebensweisen.
Serges Somé, Tänzer des Ballett National du Burkina Faso und Schüler von Irene Tassembedo, wird einige Tänze unterschiedlicher ethnischer Gruppen, sowie eine eigene Choreographie zeigen.
Ergänzt wird das Programm durch Fado der Sängerin Cecilia Vincon und Jazz- und Musicaltanzstücke der Dance Company von Lena Lafrenz. https://www.lena-lafrenz.de/

So 16.7. Eintritt frei Spenden willkommen

TRIOLE - ukrainisch-russisch-polnische Balkan-Fusion "SYNO"
2023-07-21 20:00
Triole spielen eine perfekte ukrainisch-russisch-polnische Fusion aus westeuropäischen Einflüssen und osteuropäischen Balkanklängen.
Viele kennen die wunderbare Musik des Cirque Bouffon. Diese stammt aus der Feder des Komponisten Sergej Sweschinski. Als TriOle & Friends präsentiert er nun gemeinsam mit seinen Musikkolleg:innen das neue Programm SYNO, ohne den Zirkus, aber mit Musik pur.
SYNO, das ist „Heiterkeit“ oder „Lebensfreude“ und beschreibt die Leidenschaft, die die Musik von TriOle & Friends entfacht. Wir konnten ihre Lebensfreude und ihren Spaß an der Musik letztes Jahr bei Agora fasziniert erleben. Die besondere Dynamik und Stimmung der vier virtuosen Musiker mit ihrem ganz eigenen musikalischen Stil, einer perfekten Fusion aus westeuropäischen Einflüssen und osteuropäischen Balkanklängen, begeistert das Publikum ab dem ersten Stück.
TriOle & Friends entführen die Zuschauer in eine musikalische Welt voller poetischer Bilder, zarter Wildheit und clownesker Soli, die das Herz berührt.
Ein mitreißendes Konzerterlebnis mit beeindruckend virtuosen, klassisch ausgebildeten Musiker:innen, die man nie wieder vergisst! Das Quartett ergänzt sich auf der Bühne perfekt:
Sergej Sweschinski – Kontrabass | Adam Tomaschewski – Xylophon & Marimba & Percussion | Rudik Yakhin – Knopfakkordeon | Jana Mishenina – Geige & Gesang
https://triole-band.de
https://soundcloud.com/sergejtb/audiomixtriole?utm_source=clipboard&utm_medium=text&utm_campaign=social_sharing
Jana Mishenina
Ausbildung als klassische Geigerin in Gnessin-Musikakademie in Moskau sowie Absolventin des Sweelinck Konservatorium Amsterdam. Konzertmusikerin bei renommierten Orchestern u.a. bei Concerto Grosso Frankfurt, Deutsche Kammerphilharmonie Bremen und Philharmonie der Nationen sowie Orchestermitglied in den Hamburger Musicalproduktionen „Phantom der Oper“, „König der Löwen , „Aladdin“. Darüber hinaus spielte sie in der Show „Paramount“ des Cirque de Soleil und ist seit 2021 auch Ensemblemitglied der Show BOHEMIA des Cirque Bouffon. Als Expertin für Gypsy- und Klezmermusik Mitbegründerin von „Trio Macchiato“ und „Klezmerata Hamburg“ internationale Gastspiele und Stammgast bei renommierten Festivals wie Rheingau Musikfest, MDR Musiksommer, Beethovenmusikfest und den Ludwigsburger Schlossfestspielen. Seit 2022 Mitglied bei TriOle & Friends.
Sergej Sweschinski
Absolvent der Berufsmusikschule Kirovograd/Ukraine und des Donezk Konsevatoriums Sergej Prokofjev. Anschließend Absolvent der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin im Fach Orchestermusiker mit Zusatzstudium bei Prof. Fr. Barbara Sanderling.
Seit 1999 TriOle und diverse Bühnenprojekte u.a. 2000 – Balagan Show „Hamburg Fliegende Bauten“, 2002 – Mölln Theater/Musical Till Eulenspiegel, 2017 – Krystallpalast “SMILE”, 2020 – GOP „BOOKSHOP“. Darüber hinaus Komposition von Film- und Theatermusik. Seit 2006 musikalischer Leiter des Cirque Bouffon.
Adam Tomaszewski
Absolvent der Music Academy Lodz, Polen. Musiker an der Oper Lodz and Mitglied im Mostar Symphony Orchestra als Orchestermusiker.
Seit 1999 TriOle und diverse Bühnenprojekte gemeinsam mit Sergej Sweschinski u.a. 2000 – Balagan Show „Hamburg Fliegende Bauten“, 2002 – Mölln Theater/Musical Till Eulenspiegel, 2017 – Krystallpalast “SMILE”, 2020 – GOP „BOOKSHOP“. Darüber hinaus seit 2006 Ensemblemitglied des Cirque Bouffon.
Rudik Yakhin
Absolvent des Konservatoriums in Saratow, Russland anschließend Graduate Conservatory Aspirantur in Saratow.
Seit 1999 TriOle und diverse Projekte gemeinsam mit Sergej Sweschinski sowie zahlreiche renommierte Musiktheaterproduktionen wie u.a. „Balagan“ und die Projekte „Euvonia“ und „Drift“ sowie Ensemblemitglied des Cirque Bouffon. Darüber hinaus Gastspiele am Deutschen Theater Berlin, Wintergarten Varieté, Berlin, Möllner Eulenspiegel Festival. CD-Produktion mit den „Bolschoi Don Kosaken”.
Fr 21.7. 20:00 19€ erm 13€
Karten: über reservierung@agora-da.de oder https://ztix.de/hp/events/17895/info

KABBARATZ "Wenn wir das früher gewusst hätten..."
2023-07-22 20:00
Bei Agora erwarten wir in alter Tradition Kabbaratz an der offenen Luft mit ihrem neuen Programm.
Fünf kleinere Mahlzeiten über den Tag verteilt! So sollte es sein. Das wusste jeder. Jahrzehntelang. Heute füttern wir so unseren Diabetes und leben nach der Paläodiät. Mal schaun wie lang. Spinat war auch mal sehr lange sehr gesund. Da war eine Kommastelle verrutscht. Es geht um das Dazulernen – aber auch ums Vergessenkönnen. Und das fing schon ganz klein an.
1914 war ein geschichtliches Datum. Aber 2014? Richtig, da wurden wir Deutschen Fußballweltmeister. Aber sonst?
Als der „Club of Rome“ 1972 das Buch „Die Grenzen des Wachstums“ veröffentlichte, konnte wirklich keiner ahnen, dass die Diagnose über den Zustand unseres Planeten sich als zutreffend erweisen würde. Auch nach einem halben Jahrhundert später noch.
Mit „Frieden schaffen ohne Waffen“ hatte Peter Hoffmann 1980 seine Gewissensprüfung bestanden. Die gewissen Fragen wären heute andere. Er und seine Kollegin Evelyn Wendler spüren in ihrem mittlerweile 33. Programm der Frage nach: wann ist es zu früh, um etwas richtig zu machen – und wann ist es zu spät, um etwas falsch zu machen. Es geht also um verspätete Einsichten und verfrühte Aussichten. Und es geht immer wieder um die ganz persönlichen Fragen: Was hätte ich anders gemacht. Wohlgemerkt nicht um die Antwort: was hätte ich besser gemacht.
Wollen Sie wirklich den Papierkorb löschen? Die beiden sind mittlerweile alt genug, um sich ganz sicher zu sein: vielleicht!
Sa 22.7. 20:00 18€ erm 12€
Karten: über reservierung@agora-da.de oder ZTIX

GERSPRENZ VALLEY RockJazz
2023-07-29 20:00 | Großer Seminarraum, Deutschland
Die Fusion-Band „Gersprenz Valley“ erweckt den Jazz-Rock der 70er Jahre zu neuem Leben, spielt aktuellen Jazz in rockigen Interpretationen und verwandelt populäre Rockmusik in vielfältige jazzige Kreationen. Eigene Kompositionen runden das Programm ab. „Begeisterung für Klangwelten und Spaß an Improvisationen“ ist das Motto der Band. Ihr Schwerpunkt ist der Jazz mit seinen interessanten Harmonien und filigranen Rhythmen. Dabei spielen sie klare, attraktive Melodien, wie sie in der Rockmusik typisch sind. So ergibt sich eine spannende Mischung für ein vielseitig interessiertes Publikum.
Mit Stage-Piano, E-Piano, Orgel und Synthesizer sorgt Thomas Ehlert für eine klangliche Vielfalt und differenzierte Stimmführung in den Arrangements. Er war u.a. langjähriges Gründungsmitglied der Dieburger Band „LetSwing“ und schreibt eigene Stücke in verschiedenen Stilrichtungen. Winfried Krauth erzeugt mit seinen E-Gitarren und Effektmodulen alle amtlichen Gitarren-Sounds sowie phantasievolle Klangcollagen. Mit der Rockband „Open Frame“, in der er Gründungsmitglied war, hat er komplexe Eigenkompositionen produziert und war er u.a. in der Darmstädter Clubszene sehr erfolgreich. Unser Tieftöner Christoph Görtz spielt den singenden fretless wie auch den Bund-E-Bass. Er verfolgt die Jazz- und Jazzrock-Szene seit seiner Jugend, was seinen Stil deutlich beeinflusst hat. Jürgen Link ist ein Meister der Präzision und des Tempos bei jedem Rhythmus, den er virtuos mit feinen perkussiven Ergänzungen zum Funkeln bringt. Als Mitglied der Progrock-Band „Forgotten Sons“ tritt er regelmäßig deutschlandweit auf.
Wir spielen Jazzrock-Stücke der 70er und 80er Jahre unter anderem von Weather Report, Jean-Luc Ponty, Volker Kriegel
und neuere Stücke des aktuellen populären Jazz unter anderem von Wolfgang Haffner, Manu Katché
sowie eigene RockJazz-Versionen bekannter Songs.
www.gersprenzvalley.de
Sa 29.7. 20:00 Eintritt frei Spenden willkommen

DEBASISH GANGULY & MARKUS WACH - India meets Orient
2023-08-06 20:00
Vor über zwei Jahren konnten wir bei Agora den Sitarvirtuosen Debasish Ganguly aus Kolkata und den Multi-Instrumentalisten Markus Wach aus Lich zusammenkommen lassen. Sie fanden sich über ihre gemeinsame Leidenschaft für Musiktraditionen aus aller Welt, von Europa über den Orient bis nach Indien. Schon beim ersten Treffen musizierten sie stundenlang zusammen auf Basis von verschiedenen Formen des Improvisierens und freuten sich ein gemeinsames Programm auf die Bühne zu bringen. Letztes Jahr kam Debasish wieder nach Europa, so konnten sich die beiden erneut begegnen und wir konnten bei Agora das erste Publikum sein, das dies miterlebt hat. Nun ein neuer Abend, an dem die beiden Virtuosen sich gegenseitig inspirieren und uns Zuschauende mit Musik jenseits von Indien und Orient erfreuen können.
So 6.8. 20:00 Eintritt frei – Spenden willkommen

JUST FOR FUN Express - Strassentheater
2023-08-18 20:00
Sommer, Sonne, Straßentheater!
Der Straßentheater–Bringdienst „Just for Fun Express“ fährt wieder durch Stadt und Land!Mit Fahrrädern und Lastenrädern als Transportmittel werden umweltfreundlich über 17 Hinterhöfe, Gärten und öffentliche Plätze angefahren und bespielt. Humorvolle Luftartistik (Gabriela Schwab Veloso), spektakuläre Jonglage (Viola Schley), zertifizierte Bürokomik (Herbert Faulhaber) und fantasievolles Schattentheater (Carola Kärcher) sorgen für einen besonderen Kulturabend. Ein unterhaltsames Programm wird zum gemeinsamen Live–Erlebnis.
MOBILITÄT – FLEXIBILITÄT – NACHHALTIGKEITDas Straßentheater geht auf die Menschen zu und ermöglicht einen niederschwelligen, barrierefreien Zugang zu Kunst und Kultur. Flexibel und publikumsnah wird das Programm an ungewöhnlichen Orten gespielt. Mit Lastenfahrrädern und Anhängern unterwegs (in Kooperation mit Heinerbike) geht es bei dem Projekt auch um einen möglichst ökologischen Umgang mit der Umwelt.
ZEITGENÖSSISCHER ZIRKUS IM ÖFFENTLICHEN RAUMDas Just for Fun Straßentheaterfestival Darmstadt schafft mit dem Straßentheater–Bringdienst ein neues Veranstaltungsformat im öffentlichen Raum. Produktionen des zeitgenössischen Zirkus, junge Kompanien, Geheimtipps und internationale Künstler:innen sind ein Schwerpunkt des gesamten Festivals. Ein besonderes Augenmerk gilt dabei der Förderung von jungen kreativen Künstler:innen.
Beteiligte Künstler:innenGabriela Schwab Veloso – Luftartistik (Brasilien/Darmstadt)Engel Gabriel möchte nach einem Arbeitstag in den Himmel zurückkehren und muss entdecken, dass seine Flügel nicht mehr funktionieren. Wird er an sein Ziel gelangen? Eine clowneske Performance am Vertikaltuch von Gabriela Schwab Veloso.
Viola Schley – Jonglage (Freiburg)Mit ihrer Bouncing Ball Jonglage und ihrem besonderen Charme bezaubert sie das Publikum. Die Bälle fliegen nicht nur in die Luft, sondern werden auch nach unten über den Boden jongliert. Dadurch entstehen zahlreiche eindrucksvolle Tricks, die das Publikum immer wieder begeistern.
Rainer Bauer – Bürokomik, Conférence (Darmstadt)Rainer ist ein Grenzgänger über verschiedene Genres der darstellenden Kunst hinweg. Als Profibürokrat Herbert Faulhaber verbindet er Elemente aus dem Straßentheater mit Bühne und Conférence und stellt stets Themenbezüge zum aktuellen Zeitgeschehen her.
Carola Kärcher – Schattentheater, Conférence (Otzberg)Eine Lampe, eine Leinwand und zwei Hände. Zwischen Licht und Schatten entstehen fantasievolle Welten, die in ihrer Bildsprache eine Geschichte erzählen. Mit bloßen Händen formt Carola markante Figuren, die eine faszinierende Lebendigkeit entwickeln.
Fr. 18.8. 20:00 Eintritt frei – Spenden willkommen

KABBARATZ - Wenn wir das früher gewusst hätten...
2023-08-19 20:00
Bei Agora erwarten wir in alter Tradition Kabbaratz an der offenen Luft mit ihrem neuen Programm.
Fünf kleinere Mahlzeiten über den Tag verteilt! So sollte es sein. Das wusste jeder. Jahrzehntelang. Heute füttern wir so unseren Diabetes und leben nach der Paläodiät. Mal schaun wie lang. Spinat war auch mal sehr lange sehr gesund. Da war eine Kommastelle verrutscht. Es geht um das Dazulernen – aber auch ums Vergessenkönnen. Und das fing schon ganz klein an.
1914 war ein geschichtliches Datum. Aber 2014? Richtig, da wurden wir Deutschen Fußballweltmeister. Aber sonst?
Als der „Club of Rome“ 1972 das Buch „Die Grenzen des Wachstums“ veröffentlichte, konnte wirklich keiner ahnen, dass die Diagnose über den Zustand unseres Planeten sich als zutreffend erweisen würde. Auch nach einem halben Jahrhundert später noch.
Mit „Frieden schaffen ohne Waffen“ hatte Peter Hoffmann 1980 seine Gewissensprüfung bestanden. Die gewissen Fragen wären heute andere. Er und seine Kollegin Evelyn Wendler spüren in ihrem mittlerweile 33. Programm der Frage nach: wann ist es zu früh, um etwas richtig zu machen – und wann ist es zu spät, um etwas falsch zu machen. Es geht also um verspätete Einsichten und verfrühte Aussichten. Und es geht immer wieder um die ganz persönlichen Fragen: Was hätte ich anders gemacht. Wohlgemerkt nicht um die Antwort: was hätte ich besser gemacht.
Wollen Sie wirklich den Papierkorb löschen? Die beiden sind mittlerweile alt genug, um sich ganz sicher zu sein: vielleicht!
Fr 19.8. 20:00 18€ erm 12€
Karten: über reservierung@agora-da.de oder ZTIX

DENISE FREY
2023-08-25 20:00 - 22:00
Denise Frey hat bereits in ihrer Kindheit mit dem Saxophon spielen begonnen. Später absolvierte sie ein Musik-Studium im klassischen Saxophon und Instrumentalpädagogik, welches sie erfolgreich abschloss. Schon während des Studiums interessierte sie sich für Improvisation und Elektronische Musik. Sie spielte in zahlreichen Bands und Projekte in den Bereichen Klassik, Zeitgenössische Musik, Jazz, Rock, Pop und Elektronischer Musik. Zudem ist sie immer wieder als Studiomusikerin tätig. Derzeit spielt sie im Duo ND und im Jazz Trio INUI Saxophon, Klarinette und Electronics.
Neben ihren verschiedensten Bandprojekten befasst sich Denise Frey seit ca. drei Jahren intensiv mit ihrem Solo-Projekt. Hier verwendet sie neben dem Saxophon auch die AKAI MPC, Effektgeräte und Perkussion-Elemente. Ihre Musik bewegt sich dabei zwischen Downtempo-Ambient bis hin zu technoartigen Stücken, wobei sie sich klanglich bei einer Vielzahl von Stilrichtungen bedient.
Denise Frey spielte bisher einige Konzerte in Deutschland, 2020 veröffentlichte sie ihr erstes Digital- Album “Time“ auf Bandcamp und arbeitete 2021 an ihrem Projekt „wie klingt Darmstadt“, welches im August 2022 veröffentlicht wurde.
http://denise-frey.de/
https://denisefrey.bandcamp.com/album/time

Fr 25.8. 20:00 Eintritt frei Spenden willkommen

TIBA & Freunde – ein persischer Abend
2023-08-26 20:00
Die aus dem Iran stammende Sängerin TIBA singt traditionelle und moderne Lieder aus ihrer persischen Heimat. In bewusst sparsamen Arrangements, nur mit Klavier-Begleitung, kommt die klare und gefühlvolle Stimme von Tiba voll zur Geltung. Ihre musikalische Karriere begann die Sängerin, die heute in Frankfurt lebt, unter für Frauen im Iran zum Teil riskanten Bedingungen mit oftmals geheimen Konzerten in ihrer Heimatstadt Shiraz.
Im Vorprogramm präsentiert die Band KÁMALA mit Klarinette, Geige, Tombak und Gitarre persische Stücke in rein instrumentalen Arrangements.
Sa. 26.8. 20:00 Eintritt frei Spenden willkommen

HALVA "Musafir"- Klezmer / Balkan / Orient
2023-09-01 20:00
Die 2018 gegründete Band HALVA basiert auf der Idee, dass die Kulturen Osteuropas, Griechenlands, der Balkanländer und sogar des Nahen Ostens viele Gemeinsamkeiten haben. Dabei konzentriert sich Halva auf die positiven Dinge – die Dinge, die die Menschen glücklich machen. Daher kommt auch der Name der Band. Zwei Elemente, die die Menschen auf eine positive Weise verbinden, sind Essen und Musik. „Halva“ ist eine süße Köstlichkeit, seit vielen Jahrhunderten Menschen mit sehr unterschiedlichen ethnischen und kulturellen Hintergründen zusammenbringt. Die Band Halva möchte Menschen durch die Musik vereinen.Ihr Repertoire setzt sich aus Eigenkompositionen des Bandleaders Nicolaas Cottenie zusammen. Diese sind von verschiedenen Balkan-Stilen beeinflusst, vor allem von rumänischer, bulgarischer und griechischer Musik. Die Musik ist energetisch, lebhaft und voller Lebensfreude. Sie lädt zum Tanzen ein, besitzt aber auch Tiefgang und Ernsthaftigkeit.Der einzigartige Sound von Halva ist das Ergebnis der großen Virtuosität der Bandmitglieder. Sie haben sich alle in der Szene, in der sie jeweils aktiv sind, bereits einen Namen gemacht.
MUSAFIR Das dritte Album und Konzertprogramm von Halva umfasst erstmals auch Gesang. Die griechische Sängerin Andriana Achitzanova verfügt über ein tiefgehendes Wissen über griechische Musik und schreibt Texte zur Musik von Nicolaas Cottenie.„Musafir“ bedeutet „Gast“ auf Rumänisch, Griechisch, Türkisch und Arabisch. Dass alle diese Sprachen dieses Wort gemeinsam haben, zeigt, wie eng diese Kulturen tatsächlich miteinander verbunden sind. Ein wichtiger Faktor beim Aufbauen einer kulturellen Verbindungen ist es, einander als Gast zu empfangen und einander kennenzulernen. Es erfordert gegenseitigen Respekt, Offenheit und Interesse, bei jemandem zu Gast zu sein. Als Gast sind wir automatisch in einer verletzlichen Lage: Im Ausland sind wir alle von der Gastfreundschaft der Menschen abhängig. Zu Gast zu sein bedeutet, Gastfreundschaft zu erfahren und damit Respekt und Offenheit zu erleben. Gleichzeitig nehmen Gäste eine respektvolle und offene Haltung gegenüber ihren Gastgeber:innen ein. Zu Gast zu sein und Gäste zu empfangen bedeutet auch, die Küche des jeweils anderen zu schätzen – zum Beispiel Halva! „Zu Gast sein“ kann auch noch auf einer umfassenderen Ebene interpretiert werden, wenn man etwa an Geflüchtete denkt oder daran, dass alle Menschen auf der Erde nur zu Gast sind. Daher hat der Name „Musafir“ auch noch eine weitergehende und philosphischere Bedeutung. Es geht darum, zu erkunden, was es bedeutet, ein(e) Fremde:r zu sein – ein Gefühl, das fast alle Bühnenmusiker:innen gut kennen. Wie es sich anfühlt, willkommen geheißen zu werden und die Verbundenheit und die Liebe, aber auch die Einsamkeit und den Verlust zu erfahren, der damit einhergeht. Diese Themen sind in der heutigen Welt hochaktuell und spiegeln sich in den Texten und der Musik von Andriana Achitzanova und Nicolaas Cottenie wider.
Andriana Achitzanova (GR, Gesang, Ney) | Nicolaas Cottenie (BE, Geige) | Robbe Kieckens (BE, Perkussion) | Eline Duerinck (BE, Cello) | Ira Shiran (IL, Akkordeon) | Alina Bauer (DE, Geige) | Susi Evans (UK, Klarinette)

Freitag 1. September 2023 – 20 Uhr – Eintritt 20€, ermäßigt 14€ – reservierung@agora-da.de oder Karten über ztix

MANE - Singer-/Songwriterin
2023-09-02 20:00
Die Frankfurter Singer-/Songwriterin Mane bringt ihre Musik in einer intimen Duo-Performance mit dem Musiker Dennis Lapp auf die Bühne. Das sind „wärmende kleine Geschichten für große Herzen“ (Folker), poetisch, politisch und persönlich.

BEZAHLBARES WOHNEN in der STADT Gespräch mit den Landtags-Kandidat_innen des Wahlkreises 49 (Darmstadt Stadt)
2023-09-08 19:30 - 21:30 | Agora am Ostbahnhof Darmstadt, Erbacher Strasse 89, Darmstadt, Hessen, 64287, Deutschland
Am Fr. 8.September um 19:30 (Einlass 18:30) sind zum Gespräch über bezahlbares Wohnen in der Stadt geladen:
Die Landtagskandidat_innen des Wahlkreises 49 (Darmstadt Stadt)
Hilde Förster-Heldmann, Bündnis 90/ Die Grünen
FDP Marie Guerdan wg Terminüberschneidung abgesagt
Ana Lena Herrling, VOLT (angefragt)
Hartwig Jourdan, CDU
Anne Marquardt, SPD
Maria Stockhaus, Die Linke
Bezahlbares Wohnen ist mehr als das Angebot von geförderten Wohnungen. Es gehören viele Aspekte dazu:
Kosten des Wohnens, beeinflusst durch Baukosten bzw. Sanierungs- und Modernisierungskosten, Bodenwerte und warme Betriebskosten („2.Miete“)
Ausnutzung, Teilen und Tauschen von Wohnflächen durch Umbau der vorhandenen Gebäude, statt ausschließlich auf Neubau zu setzen
Ausprobieren innovativer Wohnformen, die (auch) ein lebenslanges Wohnen in den eigenen vier Wänden bieten können
Wärme und Strom aus regenerativen Quellen, die dauerhaft den Bewohner_innen und der Umwelt nutzen
Klimagerechtes Wohnen in der Stadt, das die Balance mit Frei- und Grünflächen, Bäumen sowie Wasser und Nachverdichtung findet.
Nehmen Sie in drei Runden zusammen mit den Kandidat_innen Platz an Themen–Tischen und diskutieren verschiedene Optionen.
Folgende Themen Tische gibt es:

Hessische Wohnraumförderung 2023
Alternative Wohnformen neben der Mietwohnung und dem Einfamilienhaus
Ideen zur besseren Nutzung von Wohnraum zum Leben
Wärme-und Stromversorgung heute und morgen
Hitze in der Stadt – zwischen Entsiegeln und Nachverdichten: Einfluss von mehr Wohnraum auf das Stadtklima

Nach diesen drei Runden werden die Kandidat_innen ihre Vorstellungen und Maßnahmen zum bezahlbaren Wohnen für die nächsten fünf Jahre vorstellen und sich den Fragen der Darmstädter_innen stellen.
Wegen begrenzter Raumkapazität bitten wir um Anmeldung per eMail an reservierung@agora-da.de.

LUIS GALLO & MAX CLOUTH
2023-09-09 20:00 - 22:00
Den Madrider Luis Gallo und den Frankfurter Max Clouth verbindet die Liebe zur Gitarre und zum guten Essen: “Musik machen ist wie Kochen, es geht um gute Zutaten, gutes Timing und guten Geschmack.” sagt Max Clouth. “Und darum, manchmal frische Rezepte auszuprobieren!” ergänzt Luis Gallo.
Die Lust an frischen musikalischen Rezepten hat beide angetrieben, in verschiedensten Konstellationen zu arbeiten: Luis mit Hans Zimmer, Ara Malikian und Jorge Pardo, Max mit Varijashree Venugopal, Arto Tuncboyaciyan und seinem Max Clouth Clan, der die Klangsprache indischer Ragas in den Jazz überträgt. Jetzt also ein Duo dieser beiden Grenzgänger. “Die Gitarre lässt sich in jede Kultur übertragen. Für mich ist sie wie eine Brücke!” meint Luis. Max dazu: “Luis spricht Englisch mit spanischem, ich mit deutschem Akzent, aber am Ende sprechen wir beide Musik, wir sprechen Gitarre!”
https://www.youtube.com/watch?v=BpruLvNnKFs
https://www.youtube.com/watch?v=nAO4nNJknu4&feature=youtu.be
Samstag 9. September 2023 – 20 Uhr – Eintritt 12 €, ermäßigt 8 € – reservierung@agora-da.de oder Karten über ztix

AGORA ABERTA #19 - Die Offene Bühne
2023-09-15 20:00
Es kommen in die Agora Aberta #19
> Reini Bartmann & Axel Müller-Schroth – Gitarre und Gesang
> Dave Clews – Gitarre und Gesang
> Darmstädter Männerchor unter der Leitung von Jared Ice

Jede/r Musiker/in bzw. Band hat 30 Minuten Zeit, seine/ihre Stücke zu präsentieren – möglichst unplugged oder mit dezenter Verstärkung. Danach kann nach Lust und Laune noch eine akustische Session laufen.
Das Konzept ist ganz einfach: schickt eine Mail an kultur@agora-da.de und wir werden mit euch alles Weitere besprechen.

Darmstädter-Wohnprojekte laden ein zur Häppi hour für Neuinteressierte und „alte Hasen“
2023-09-22 18:00 - 20:30
im Restaurant Agora – das Lokal, Nähe Ostbahnhof, Erbacher Straße 89 in Darmstadt
Hier findet zum einen ein anregender Austausch zwischen schon in einem Projekt wohnenden Menschen statt und neu Interessierte können sich dort auch unverbindlich zum kennenlernen und informieren im Zusammenhang mit Gemeinschaftlichem Wohnen treffen. Eine Anmeldung ist nicht nötig. Einfach kommen und reinschnuppern.
Wir freuen uns auf Euch

JULIANA BLUMENSCHEIN & FLORIN KÜPPERS - Brasil Jazz
2023-09-22 20:00
Ein Konzert im Duo lässt die Zuhörerschaft immer besonders nah an die Musik und die Musiker*innen heranrücken. Zwischen der deutsch-brasilianischen Sängerin Juliana Blumenschein und dem Gitarristen Florin Küppers entstehen Verspieltheit, Intimität und Witz, die ansteckend sind. Mit der Veröffentlichung ihres neuen Albums „In Between“ interpretieren sie ein abwechslungsreiches Programm aus Jazz des Great American Songbooks, sowie großer brasilianischer Komponisten.
Die facettenreiche Stimme Juliana Blumenscheins schenkt jedem Song, ob englisch oder portugiesisch, eine lebendige Tiefe, während sie auf vielseitige und mehrstimmige Weise von Florin Küppers auf der Gitarre begleitet wird. Es entsteht eine ehrliche und zeitlose Musik, die den spontanen Moment der Improvisation genauso zelebriert wie fein arrangierte und detailverliebte Arrangements.
Was das Duo aber besonders ausmacht, ist die Freude und Leidenschaft, mit der sie zusammen musizieren. Man hört es nicht nur, man sieht es, wie sie auf der Bühne stehen und fühlt es im ganzen Raum, man ist mittendrin und Teil davon, wie diese zeitlosen Lieder zum Leben erweckt werden.
https://julianablumenschein.de/
https://florinkueppers.de/
Fr. 22. September 2023 – 20:00 – Eintritt frei – Spenden willkommen – reservierung@agora-da.de

PATRICIO PADILLA y SOL DEL SUR - Musik aus Lateinamerika
2023-09-23 20:00
Patricio Padilla, chilenischer Sänger und Songwriter, hat schon sein 45. Bühnenjubiläum hinter sich. 45 Jahre auf der Bühne sind bei ihm auch 45 Jahre Exil. Denn er begann seinen Weg als Künstler in dem selben Moment, in dem er sich 1977 im schwedischen Exil wiederfand.
Er bereiste viele Länder Europas, um durch seine Lieder einen Beitrag zur Solidarität mit den Menschen in seinem Land und anderen Ländern des lateinamerikanischen Kontinents zu leisten.
Sol del Sur,
…das ist die Musik Lateinamerikas – von eigenen Liedern und Improvisationen über die Folklore Mexikos, Chiles und des schwarzen Peru bis hin zu Stücken lateinamerikanischer Liedermacher wie Violeta Parra, Pablo Milanés, Victor Jara,
…das sind Texte, die von der Liebe handeln, vom Unabhängigkeitskampf Südamerikas oder Texte, die einfach Geschichten erzählen,
…das ist handgemachte Musik, unplugged,
…das ist die Sonne des Südens, welche die Musiker:innen in die Herzen der Zuschauenden spielen.
Patricio Padilla (Gesang, Gitarre) | Friederike Fiesser (Flöte) | Rodolfo Lehnebach (Gitarre, Geige)
http://www.patricio-padilla.de/
Sa. 23. September 2023 – 20:00 – Eintritt frei – Spenden willkommen – reservierung@agora-da.de

Film: DER MARKTGERECHTE MENSCH
2023-09-29 19:30 - 21:30
AGORA bewegt und Filmkreis Oberfeld zeigen den Film:
Der marktgerechte Mensch – Wenn der Mensch zur Ware wird.
Spätestens seit der großen Finanzkrise ist unser Arbeitsmarkt im Umbruch. Die soziale Marktwirtschaft und die über Jahrzehnte erstrittenen Solidarsysteme werden mehr und mehr ausgehebelt. Der sich immer weiter beschleunigende Wettbewerb bringt das gesamte gesellschaftliche Gefüge in Gefahr. Unser soziales Bindegewebe droht durch Verarmung, Vereinzelung und Entsolidarisierung zu zerbrechen.
Noch vor 20 Jahren waren in Deutschland knapp zwei Drittel der Beschäftigten in einem Vollzeitjob mit Sozialversicherungspflicht. Heute sind es nur noch 38%. Aktuell befindet sich bereits die Hälfte der Arbeitnehmer*innen in unsicheren Beschäftigungsverhältnissen. Der marktgerechte Mensch zeigt Fahrer*innen für Essenslieferanten, die von einem Algorithmus gesteuert werden, Beschäftigte des Einzelhandels, die auf Abruf arbeiten, Crowdworker, die auf Internet-Plattformen mit der ganzen Welt konkurrieren. Auch Menschen in bisher sicher geglaubten Arbeitsstrukturen wie Universitäten finden sich heute in befristeten Anstellungen wieder. Die Planungshorizonte liegen meist nur bei wenigen Monaten oder einem Jahr. All diesen modernen Arbeitsverhältnissen ist gemein, dass sich der Arbeitgeber aus sozialen Verpflichtungen zurückzieht und das wirtschaftliche und soziale Risiko auf den Rücken der Beschäftigten ablädt.
Doch dieser Wahnsinn ist nicht alternativlos. „Der marktgerechte Mensch“ stellt auch Betriebe vor, die nach dem Prinzip des Gemeinwohls wirtschaften, Beschäftigte von Lieferdiensten, die einen Betriebsrat gründen und die Kraft der Solidarität von jungen Menschen, die für einen Systemwandel eintreten. „Der marktgerechte Mensch“ will Mut machen und dazu motivieren, sich zusammenzuschließen und einzumischen. Denn ein anderes, gerechteres Leben ist möglich!
Ein Film von unten, finanziert über crowdfounding
Eintritt frei Spenden willkommen
Fr. 29. September 19:30

BEJAMBÁ - Cathrin Ambach & Benjamin Grundmann
2023-09-30 20:00 - 22:00
BEJAMBÁ

Das Duo BEJAMBÁ spielt Musik für Flöte und Gitarre aus Balkan, Moderne, Tango, Lateinamerika und Jazz.
Dabei geht das Duo auf musikalische Reise nach Argentinien, Brasilien, Bulgarien, Serbien, Spanien, Patagonien, Amerika und Kuba.
Cathrin Ambach//Flöte und Benjamin Grundmann//Gitarre haben auf diesen „Reisen“ die unterschiedlichsten Klänge und Stile entdeckt und lassen sie auf der Bühne aufleben.

Im aktuellen Programm spielt BEJAMBÁ Musik des kubanischen Komponisten Eduardo Martin, des serbischen Gitarristen Miroslav Tadic, des argentinischen Meisters des Tangos Astor Piazzolla, des brasilianischen Gitarristen Baden Powell, des argentinischen Gitarristen Marcelo Coronel, des Jazzpianisten Chick Corea und vielen anderen. Ein Konzertprogramm, in welchem Elemente aus Jazz, traditioneller lateinamerikanischer und bulgarischer und serbischer Musik und Neuer Musik gekonnt vereint werden.

Benjamin Grundmann studierte Gitarre an der Akademie für Tonkunst in Darmstadt, an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main und an der Musikhochschule in Thessaloniki.

Cathrin Ambach studierte Querflöte an der Hochschule für Musik Köln und an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Frankfurt am Main. Sie ist Autorin der Querflötenschule „Querflöte- mein schönstes Hobby“ (Schott Verlag). Sie tritt in verschiedenen Besetzungen und mit unterschiedlichsten Musikstilen auf.

https://cathrinambach.com/

Samstag 30. September 2023 – 20 Uhr – Eintritt 15€, ermäßigt 10€ – reservierung@agora-da.de oder Karten über ztix

SOM DE PRATA - Samba, Bossa Nova, Forró, Choro
2023-10-14 20:00
Das Quartett ,,Som de Prata“, bestehend aus der Sängerin Gabriela Lehr, der Flötistin Nina Groschup, der Schlagzeugerin Cris Gavazzoni und dem Gitarristen und Arrangeur Humberto Colácio, widmet sich der brasilianischen Musik und interpretiert Stücke von anerkannten Komponisten der modernen volkstümlichen brasilianischen Musik, der sogenannten Música Popular Brasileira, wie Tom Jobim, Pixinguinha und Vinícius de Moraes.
Die musikalische Gestaltung betont den rhythmischen, melodischen, harmonischen und poetischen Reichtum, der sich in den verschiedenen Arten präsentiert: Samba, Bossa Nova, Forró und Choro.
Das Quartett hat schon viel Erfahrung gesammelt, und ihre Auftritte haben immer ein großes positives Echo gefunden. Das Publikum läßt sich vom Temperament, dem Schwung, der Sensibilität und der Begeisterung der Musiker:innen mitreißen.

https://www.humbertocolacio.com/

Samstag 14. Oktober 2023 – 20 Uhr – Eintritt 12€, ermäßigt 8€ – reservierung@agora-da.de

4on Jazz: Anke Schimpf - Christoph Kühnel - Udo Brenner - Thea Florea
2023-10-20 20:00
Anke Schimpf – Sax, Flute | Christoph Kühnel – Piano | Udo Brenner – Bass | Thea Florea – Drums
4on Jazz ist ein Jazz-Quartett aus dem Raum Darmstadt. Spielfreude, Musikalität und Impulsivität stehen im Vordergrund und vermitteln die interpretatorische Vielseitigkeit des Jazz. Basierend auf diversen Jazz-Klassikern werden neue Linien gezeichnet und Spielräume ausgelotet. Um die Saxophonistin und Flötistin Anke Schimpf gesellen sich Udo Brenner am Kontrabass, Christoph Kühnel als erfahrener Mann an den Tasten und die engagierte Schlagzeugerin Thea Florea.
Das Programm umfasst Stücke von Stanley Turrentine, Claire Fischer, Enrico Pieranunzi, Esbjörn Svenson, Grover Washington, Keith Jarrett u.v.m.
Fr. 20. Oktober 2023 – 20:00 – Eintritt frei – Spenden willkommen – reservierung@agora-da.de

FEDERICO D'ATTELLIS & PATRICIO SULLIVAN - Gitarre und Charango aus Argentinien
2023-10-21 20:00
Federico D’Attellis mit der 7-saitigen Gitarre und Patricio Sullivan mit dem Charango kommen von Berlin und Buenos Aires nach Darmstadt. Sie sind Instrumentalisten und Komponisten mit umfassender Erfahrung in akademischer und populärer Musik und genießen in Argentinien und im Ausland große Anerkennung. Ihr jüngstes Album „Final Abierto“ entstand durch Arbeiten und Komponieren zwischen Berlin und Buenos Aires und bietet ein originelles Repertoire argentinischer Musik, das diese neue Suche nach Klang mit Subtilität und Ausgewogenheit verbindet. Die Musiker traten erstmals im November 2019 während Patricio Sullivans Europatournee gemeinsam in der Schweiz auf. Aus diesem Treffen entstand zusätzlich zum Album mit Hilfe des argentinischen Außenministeriums das Hundertjahrkonzert zu Ehren von Ariel Ramírez, das im Dezember 2021 in Berlin stattfand. Im März dieses Jahres 2023 präsentierten sie ihr Album im BebopClub, einem renommierten Veranstaltungsort in Buenos Aires, mit namhaften Gästen. Das Charango ist ein andines Instrument, das Patricio Sullivan mit einem urbanen und zeitgenössischen Look spielt. Federico D’Attellis verleiht seiner Gitarre eine großartige kammermusikalische Behandlung.
Patricio Sullivan:Als Spezialist für lateinamerikanische Saiteninstrumente und Komponist mit einer umfassenden akademischen und populären Ausbildung ist er derzeit eine der wichtigsten Referenzen für das Charango in Argentinien und weltweit.Er absolvierte seine akademischen Studien am Konservatorium „Manuel de Falla“ in Buenos Aires und ist derzeit Professor.Er hat an den wichtigsten Charango–Festivals in Lateinamerika teilgenommen in Sucre, Potosí und Aiquile (Bolivien), Arequipa und Puno (Peru), Mexiko DF und Cuenca (Ecuador) teil. Im Jahr 2010 wurde er auf der XXVII. Charango–Messe und –Festival (2010) in Aiquile, Bolivien, mit dem Goldenen Charango in der internationalen Kategorie ausgezeichnet. Er wurde eingeladen, als Solist mit Symphonie– und Streichorchestern aufzutreten. Er arrangierte und komponierte auch Werke für Charango und Orchester. Er ist Schöpfer und künstlerischer Leiter des Projekts „Noche de Charanguistas“, das seit 2011 in verschiedenen Städten auf der ganzen Welt und jährlich im Kirchner–Kulturzentrum in Buenos Aires stattfindet.2018 wurde er eingeladen, an dem renommierten Programm „Encuentro en la Cúpula“ mit seiner Quartettformation teilzunehmen und sich damit als einer der renommiertesten Charango–Musiker der Gegenwart zu profilieren.2019 hat er drei Werke für Charango und Orchester arrangiert, die beim Festival de Charanguistas im CCK Buenos Aires (September 2019) uraufgeführt wurden, mit der Camerata Argentina, einem Orchester unter der Leitung des renommierten Geigers Pablo Agri.
Ende 2019 unternahm er seine vierte Tournee mit mehr als 20 Konzerten und Workshops in verschiedenen Ländern Europas (Italien, Schweiz, Frankreich und Belgien) und nahm am renommierten Festival „Kaleidoscope de la Guitare“ in Rixensart, Belgien, teil.Seine mit dem Ronroco gespielte Version von „Adiós Nonino“ wurde am 11. März letzten Jahres vom argentinischen Außenministerium ausgewählt, um im Rahmen der Piazzolla100–Feierlichkeiten in 159 Botschaften auf der ganzen Welt für das Werk Astor Piazzollas zuwerben.
Federico D’Attellis:Federico D’Attellis ist Gitarrist, Komponist, Musikarrangeur und Produzent. Er wurde in Buenos Aires geboren. Er studierte klassische Gitarre am Konservatorium für Musik „Manuel de Falla“ in Buenos Aires und parallel dazu Tango und Folklore an der „Escuela de Música Popular de Avellaneda“. Er verbesserte seine Gitarrenkenntnisse bei dem renommierten Víctor Villadangos und belegte Kurse in Komposition, Arrangement und Improvisation bei Größen der argentinischen Musik wie Lilián Saba, Ernesto Snajer, Diego Schissi und Gustavo „Popi“ Spatocco. Als Komponist und Arrangeur von Tango und argentinischer Folklore verschmilzt er die Elemente der populären Musik mit der klassischen Musik und dem Jazz, mit einer konzeptionellen Behandlung der Rhythmik, der Melodik und der Harmonik. Im akademischen Bereich unterrichtete er an der Musikhochschule „Manuel de Falla“ unter anderem in den Fächern „Rhythmen und Formen der Folklore– und Bürgermusik“ und „Musiksprache“.In seiner Tätigkeit als Produzent hat er kulturelle Veranstaltungen wie die Projekte „Clases Maestras“ und „Nuevos y Buenos Aires del Folklore“ ins Leben gerufen, die in Buenos Aires unter Beteiligung großer Vertreter der argentinischen und internationalen Musik stattfanden.Seit 20 Jahren entwickelt er Aktivitäten als Solist und Instrumentalist in verschiedenen musikalischen Formationen, sowohl in Argentinien als auch bei verschiedenen Gitarrenfestivals in Europa und Lateinamerika.Derzeit lebt er in Berlin, wo er sich als Interpret und Komponist argentinischer und anderer lateinamerikanischer Musik weiterentwickelt.
https://federicodattellis.com/ https://patriciosullivan.com.ar/
Samstag 21. Oktober 2023 – 20:00 – Eintritt 18€, ermäßigt 12€ – reservierung@agora-da.de

Lesung: indische Literatur mit der Übersetzerin Almuth Degener
2023-10-26 19:00
Gemeinsame Veranstaltung der Deutsch-Indischen Gesellschaft, Darmstadt, und Agora bewegt e.V. im Forum Literatur und Philosophie
Die Indologin und Übersetzerin Prof. Dr. Almuth Degener unterrichtete an der Universität Mainz und hat mehrere Bücher aus dem Hindi und Urdu übersetzt, die im Draupadi-Verlag, Heidelberg, erschienen sind. An diesem Abend stellt sie einige ihrer Übersetzungen ins Deutsche vor und geht auf übersetzerische Besonderheiten und Probleme ein. Die sozialkritischen Aspekte der Bücher laden auch zur Diskussion und zu einer Aussprache über landestypische Fragen ein.
Eine Auswahl von im Draupadi-Verlag erschienenen Büchern liegt zur Ansicht aus. Unter den Besuchern werden drei im Verlag erschienene Bücher verlost.
Von Almuth Degener übersetzte Literatur:
Rahman Abbas „Die Stadt, das Meer, die Liebe“
Omar Shahid Hamid „Verrat“
Jaiwanti Dimri „Für Surju“
Tulsi Ram „Murdahiya“
Anjali Deshpande „Mord“
Dieser 2023 erschienene Kriminalroman hat es sowohl auf die Weltempfänger-Bestenliste als auch auf die Krimi-Bestenliste des Deutschlandfunks geschafft.
HIER eine Rezension von Kolja Mensing.

Do. 26. Oktober 2023 – 19:00 – Eintritt frei – Spenden willkommen – reservierung@agora-da.de

TOGO TANZ FESTIVAL Workshop und Filme
2023-10-27 17:00 - 22:00
Das Togo Tanz Festival vom 27.10. bis 29.10.2023 lädt ein die mystischen Geheimnisse von Togo kennen zu lernen.
Das Land ist reich an Kultur, da die uralt überlieferten Traditionen Bestandteil des alltäglichen Lebens der vielen verschiedenen Ethnien in Togo sind. Jeder Stamm der über 50 verschiedenen Ethnien hat seine eigene Musik, seine eigenen Musikinstrumente, Tänze, Masken, Speisen und seine eigene Sprache, tief verwurzelt in Naturreligion und -kultur. Die Menschen in Togo führen ein Leben, das wir hier in Deutschland nicht kennen, das sich aber durchaus lohnt kennen zu lernen.
Auch landschaftlich hat das nur 50 bis 140 km breite Land viel zu bieten, es gibt dort Regenwälder, Palmstrände, Wüsten, fast 1000 m hohe Berge und die Savanne.
Gestaltet wird das TOGO TANZ FESTIVAL von den Tänzern Kossi Sebastien Aholou-Wokawui und Ayaovi Kokousse, sowie den Musikern Anani Attih und Koami Vignon auf den Adjindan-Trommeln aus Togo. Beide Tänzer haben mannigfache Tanzausbildungen und Auszeichnungen erhalten und tanzen und unterrichten international. Ihr Tanzspektrum ist sehr umfangreich: Afro, Graham, Modern, Jazz, Hiphop.
Es beginnt am Fr. 27.10 um 17 Uhr mit einem offenen Tanzworkshop: TANZEN für ALLE.
Ab 20 Uhr gibt es zuerst einen Kurzfim
„Das Feuer, der deutsche Pfennig und des Kaisers Funkstation“ von Jürgen Ellinghaus
Der Film führt an Orte in Togo und Ghana, die in der von Kriegen und Gewaltanwendung geprägten Geschichte der vorgeblichen deutschen „Musterkolonie“ eine besonders wichtige Rolle gespielt haben.

danach den den Film,
Heute Abend klopft mein Herz -Ce soir mon cœur batvon Rémi Jennequin.
er skizziert den holprigen Weg einer Jugend , die sich nicht unterkriegen lassen will. Er ist das Porträt von Espoir, 18 Jahre alt, der in Lomé, der Hauptstadt von Togo, lebt:
Das ist der Einstieg in die Workshops mit allen Künstlern am Samstag 28.10. und am Sonntag 29.10.
Jeweils von 11 bis 13 Uhr Afro Contemporain und von 13 bis 15 Uhr traditionelle Tänze aus Togo.
Anmeldung und Infos: karin-ewald@gmx.de
