• CHANCE TO DANCE – English Ceilidh

    Ein geselliger Abend voll Spaß und Bewegung. Eine sorgfältig ausgesuchte Mischung von Folk-Tänzen wird uns das Beste vom English Cèilidh Tanzen – manchmal auch „Barn Dance“ oder „Country Dance“ genannt – zeigen.
    Jede:r ist eingeladen bei den Gruppentänzen mitzumachen, wie z.B. bei quadratischen Sets, Kontra- oder Kreistänzen, bei Longways und anderen typischen Figuren. Die Tanzschritte werden vom „Caller“ angesagt, so dass sie von allen problemlos umgesetzt werden können. Es sind weder Vorkenntnisse noch Tanzpartner nötig. Spaß garantiert!

    €7 – €11
  • FLUTE ’n‘ BASS – Stephanie Wagner & Norbert Dömling – „Elektrolyte“ CD-Release

    Stephanie Wagner & Norbert Dömling – Flute ’n’ Bass öffnen mit Elektrolyte ihr Klangspektrum weiter als je zuvor. Das Duo, das ursprünglich sehr erfolgreich rein akustisch, mit Querflöte und Kontrabass begann, präsentiert sich nun auch in einer elektrifizierten, hochflexiblen Besetzung: C‑Flöte, Alt‑Flöte und Bass‑Flöte treffen auf E‑Bass und 6‑string fretless Bass – beide Musiker*innen arbeiten mit Effekten und Live‑Looping, doch ohne jede Vorproduktion: Alles entsteht im Moment.
    Am 15. April 2026 erscheint Elektrolyte: ein Album, das zeigt, wie zwei Musiker*innen mit radikaler Offenheit, technischer Virtuosität und unerschöpflicher Neugier ein ganzes Universum erschaffen können – live, unmittelbar und ohne doppelten Boden.

    €10 – €15
  • MANE – Singer/Songwriterin – mit Dennis Lapp

    Die Frankfurter Singer-/Songwriterin Mane bringt im Duo mit dem Musiker Dennis Lapp ihren Mix aus Folk, Blues, Jazz und Pop in einer intimen, abwechslungsreichen Performance auf die Bühne.

    Im Zentrum der musikalischen Kleinode stehen ihre Lyrics auf Deutsch und Englisch. Es sind „wärmende kleine Geschichten für große Herzen“ (Folker), mal poetisch, immer persönlich und zunehmend auch politisch. Die Songwriterin Mane engagiert sich seit einigen Jahren als Klima-Aktivistin – kein Wunder, dass sie sich in einigen ihrer Songs mit „Klimagefühlen“, Zukunftsangst, toxischer Männlichkeit und Feminismus auseinandersetzt.

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • AGORA ABERTA #33 – Die Offene Bühne

    Am 15.5.26 treten auf:
    > Günther Fröhlich No Horns
    > Norbert Paul Split Moods Trio mit Paula Carreira (Gesang) und Nils Ehlert (Cello) 
    > Reinhard Bartmann – Folksongs

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • The SWINGING TUXEDOS feat. PETRA BASSUS – Unsere Lieblinge

    Zum Tag der Musik hat jedes Mitglied der Band vier Favoriten aus dem schier unerschöpflichen Repertoire der Tuxedos ausgewählt. Das ergab ein Programm, das die mehr als 20 Jahre der Band beleuchtet, nicht immer in sich stimmig ist, aber äußerst abwechslungsreich mit einigen Überraschungen daherkommt. Weit über Swing hinaus bietet es gleichzeitig einen Überblick über die unterschiedlichen Spielarten des Jazz.

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • GERSPRENZ VALLEY – Jazzrock Fusion

    Die Fusion-Band „Gersprenz Valley“ präsentiert nach gut einem Jahr seit ihrem letzten Auftritt im Agora wieder angesagte Jazzrock-Stücke der 70er und 80er Jahre. Hinzu kommen dieses Mal aktuell einstudierte Fusion-Eigenkompositionen zur erstmaligen Aufführung. Die Band erweckt den Jazz-Rock zu neuem Leben und spielt aktuellen Jazz in rockigen Interpretationen. Eigene Kompositionen runden das Repertoire ab. „Begeisterung für Klangwelten und Spaß an Improvisationen“ ist das Motto der Band. Ihr Schwerpunkt ist der Jazz mit seinen interessanten Harmonien und filigranen Rhythmen. Dabei spielen sie klare, attraktive Melodien, wie sie in der Rockmusik typisch sind.

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • Bal Poussière: DJERIMBA & NIKOKO YAO

    Konzert der Gruppe Djerimba mit einem Tanzsolo von Nikoko Yao 
    Hinter dem Namen Djerimba (ein kreatives Kunstwort aus Djembe + Marimba = Djerimba) verstecken sich mittlerweile 10 begeisterte Musiker*innen, die das Publikum mit ihrer Leidenschaft für die Musik mitreißen möchten. Die Gruppe fand sich ursprünglich zusammen um afrikanischen Rhythmen zu trommeln. Durch ein zusätzliches Marimbaphon, eine Querflöte, ein E-Piano, ein Schlagzeug und eine indischen Tabla veränderten sich die Musik und der Rhythmus der Gruppe enorm. 

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • NAVANI – Brasilien klingt in Deutschland

    Navani bringt Vielfalt , Farben und Komponistinnen auf die Bühne.

    Die Frauenband Navani entführt ihr Publikum in die farbenreiche Welt der brasilianischen Musik – mit einem besonderen Fokus auf Werke von Komponistinnen, die bislang in Deutschland kaum bekannt sind. Brasilianische Musik ist universell: Sie ist ein Spiegel kultureller Vielfalt, entstanden aus dem Miteinander vieler Völker, die ihre Einflüsse in einen großen, reich gewürzten Klangtopf gegeben haben. So entstand ein unverwechselbarer musikalischer Charakter, der sich bis heute ständig weiterentwickelt und durch neue Einflüsse bereichert wird.
    Aus diesem Geist heraus entstand das Projekt Navani. Brasilianische und deutsche Musikerinnen arbeiten hier zusammen, um die beiden Seiten des Ozeans musikalisch miteinander zu verbinden.

    €12 – €18
  • GUARDA CHE LUNA – Jazz italienisch-brasilianisch

    Guarda Che Luna ist ein Quintett aus Deutschland, Italien und Brasilien mit der Sängerin Diana Didi Russo, der Bassistin Henriette Thorun, dem Trompeter Carsten Röderer, dem Schlagzeuger Pietro Giovaninetti und dem Gitarristen Humberto Colacio. Sie verbinden Musik aus Italien, Brasilien und Jazzstandards zu einem mitreissenden und coolen Crossover-Mix.
    Die Gruppe betont den rhythmischen, melodischen, harmonischen, improvisatorischen und poetischen Reichtum von Jazz, Bossa Nova, Boleros und Balladen von Komponisten wie Tom Jobim, Bruno Martino und Joseph Kosma. Lassen sie sich von einer charismatischen Band voller Temperament, Schwung und Sensibilität mit den schönsten Liedern aller Zeiten verzaubern.

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • RONJA MALTZAHN – Liedermacherin und Geschichtenerzählerin

    “Sie spielte Cello” als Udo Lindenberg sie mit dem Panikpreis für deutsche Newcomer auszeichnete. Ronjas Musik ist zu Hause in der weiten Welt. Sie trägt den Namen von Astrid Lindgrens Räubertochter und lebt ganz nach dieser Prophezeiung. “Die Welt ist so viel größer als du denkst.”  

    Immer schon hat ihr Fernweh sie weit in die Welt getragen, unterwegs mit Rucksack, Poesiebuch und Ukulele über fünf Kontinente. 2018 hat sie in Italien ihren Partner Fede kennengelernt, seitdem ist die Musik ihr gemeinsames Leben. Von Buenos Aires nach Paris, Toronto nach Seoul, die beiden haben inzwischen mit ihrer Musik über 30 Länder bereist, den Fuß auf mehr als 600 Bühnen gesetzt, ihre Songs in verschiedene Sprachen übertragen und vier Studioalben mit über 60 musikalischen Gästen aus allen Ecken der Welt produziert. In ihrer Kunst geht es um mehr als nur Musik. Es geht um Begegnung. Um eine Haltung von faszinierter Weltoffenheit.

    Eintritt frei – Spenden willkommen
  • Duo GiuSte – von Debussy bis Piazzolla

    GiuSte bedeutet auf italienisch „Die Richtigen“. Das passt, denn hier haben sich die zwei Richtigen gefunden.  
    Giulia Mandruzzato studierte Klavier in Rovigo und Padova und arbeitet seit 2016 am Staatstheater Mainz.
    Steph Winzen kam für ihr Musikstudium 2004 nach Mainz und wurde nicht nur zur Mainzer Stadtmusikerin sondern sogar zur Botschafterin des Saxophons in Rheinland-Pfalz ernannt.
    Die beiden Frauen lernten sich 2019 wegen ihrer Liebe zu Italien kennen und stellten dann erst fest, dass sie noch weitere gemeinsame Leidenschaften vereinen. Da wäre die Liebe zur Musik, insbesondere der des Komponisten Astor Piazzolla, die Liebe zur Wärme und Klarheit und die Liebe zur Echtheit. Naheliegend, hier ein Duo zu gründen.

    €10 – €15
  • OMID BAHADORI & ARNE NICKEL – Eine faszinierende musikalische Reise

    Die Musik von Omid Bahadori und Arne Nickel zeichnet sich durch die Überwindung kultureller Barrieren aus. Zwei herausragende musikalische Persönlichkeiten haben sich hier vereint und schöpfen aus der Fülle ihrer Möglichkeiten, um das Publikum auf eine fesselnde Reise voller einzigartiger Klangwelten mitzunehmen.
    Omid Bahadori, gebürtiger Perser, wechselt spielerisch zwischen mehreren Saiteninstrumenten, archaischer Rahmentrommel, Kalimba und Handpan. Darüber hinaus beherrscht er uralte polyphone Gesangstechniken wie den „Hömmi“ (Kehlgesang) und „Kargyraa“ (Untertongesang).
    Pianist und Klangkünstler Arne Nickel ist ein musikalisches Chamäleon, der sich als Kulturbotschafter zwischen den Welten versteht. Sein musikalisches Schaffen steht immer unter dem Credo: Zuhören, improvisieren, inspirieren. Dabei navigiert er mühelos zwischen Elementen aus arabische Folklore, Jazz, Fusion und traditionellen Musikstilen aus aller Welt.