Zusammen können wir die Stimme loslassen, Anspannungen lösen und Energie tanken, sanfte und kraftvolle, feine und volltönende Klänge anstimmen.
Vorerfahrungen sind kein Hindernis, aber auch keine Voraussetzung.
Es treten auf:
> Frauke Laier – Singer/Songwriterin
> Marie de Miel – Liedermacherin
> Anita Maria Amberg – Singer/Songwriterin
Die einen sagen so, die anderen sagen so, und der Rest fragt sich: „Ist das wirklich alles?“ Aber anscheinend gilt bei uns nur noch „Schwarz oder Weiss“ und nichts mehr dazwischen. Jung gegen Alt, Stadt gegen Land, West gegen Ost, und immer Kopf gegen Wand.
Doch wie gut, dass es HG. Butzko gibt, den Erfinder des Kumpelkabaretts, ausgezeichnet mit allen bedeutenden Kleinkunstpreisen und dauerpräsent in allen Satiresendungen. Ein Mann, ein Stehtisch, eine Meinung! Kein Schnickschnack, kein Gedöns!
Und in einer Zeit, in der die Spaltung der Gesellschaft vorangetrieben wird, wagt HG. Butzko jetzt etwas Neues: Einen Akt auf dem Drahtseil, den Spagat auf schmalem Grat, und die Schublade, in die man ihn stecken will, ist aus dem Rahmen gefallen.
Denn in einer durchpolarisierten Welt, in der sich zwei Seiten permanent gegenseitig anpöbeln, kennt der Gelsenkirchener Hirnschrittmacher keine Verwandten und keine Gnade, schont weder die eine, noch die andere Seite, und schon gar nicht sich selbst. Und als Lohn dafür wird er von beiden Seiten angepöbelt.
Oder mit anderen Worten: Wer mal am eigenen Leib erfahren will, wie sich ein Leberkäse zwischen zwei Brötchenhälften fühlt – Herzlich willkommen im neuen Kabarett von HG.Butzko, denn: Der will nicht nur spielen.
LOVE AND ERROR – Ein Spiel um die Facetten der Liebe
Ein Spiel um die Facetten der Liebe mit all ihrer Verzückung, aber auch deren sonderbaren Blüten, die die Liebe treibt, Fehltritte und Verzweiflungstaten. Lassen Sie sich von dem kleinen Engel Amor, dem Liebes-Bengel, entführen, verwirren, betören, erheitern, verzaubern … und mit sehr unterschiedlichen Geschichten, Gedichten, Tänzen, Songs und Theater nicht ohne Hiebe, Spott, gar Galgenhumor, an der Nase herum führen!
FRANK SCHUSTER stellt sein neues Buch vor: „Büchner Sixty-Nine“. Als Gast dabei ist Andel Müller, einer der 1969 beteiligten Schüler.
Darmstadt, 1969. Michael, Thomas und Marion schließen sich den Protesten gegen die Entlassung eines beliebten Lehrers an. Mit seinem vom 68er-Geist geprägten Unterricht eckte er im spießigen Schulsystem an. „Büchner Sixty-Nine“ beruht auf wahren Begebenheiten. Erzählt wird ein vergessenes Kapitel: Ende der 60er gingen nicht nur die Studierenden auf die Straße, sondern auch die Schüler. In Darmstadt nahmen sie sich ein Vorbild am jungen Revolutionär Georg Büchner. Der Roman lässt die gesellschaftlichen Umbrüche hautnah miterleben.
Es ist mal wieder soweit: der AGORA-Backofen zwischen Haus A und B in der Erbacherstr 89 wird für die Öffentlichkeit angeheizt. Bringt alle euren eigenen Teig mit, backt Pizza, Brot, […]
Gumbo & The Monk nehmen uns mit auf eine musikalische Entdeckungsreise durch die Geschichte des Blues. Von den Juke Joints auf den Baumwollplantagen im Mississippi-Delta bis zum Großstadtblues Detroits und Chicagos. Mit leidenschaftlichem Gesang und intensiver (Slide-)Gitarrenarbeit lassen sie den authentischen Sound des Primal Blues wieder aufleben.
Um diesem Sound so nahe wie möglich zu kommen, verwenden sie größtenteils von Gumbo selbst gebaute (oder umgebaute) Gitarren, Cigar-Box-Gitarren und primitive Röhrenverstärker. Gumbo vertiefte sich in die Wurzeln des Blues und reiste mehrmals in den Süden der USA, um die Ursprünge, Traditionen und die Kultur des Blues zu erforschen, zu studieren und zu erleben.
The Monk, geboren im Süden Spaniens, war schon früh fasziniert von der rohen Emotion und Inspiration, die er im Blues vom Flamenco erkannte. Sein Gespür für Timing, sein ausdrucksstarker Gesang und sein Charisma blieben nicht unbemerkt: Arrow Classic Rock nannte ihn „die erste Liga des niederländischen Blues“.
Der in New York geborene, jetzt in Portland (Oregon) lebende Gitarrist John Stowell ist jedes Jahr auch in Europa unterwegs. 2022 fand ein durch den Veranstalter Eberhard Petri initiiertes Treffen mit dem Bassisten Norbert Dömling statt, welches gleich in Form eines Konzertes stattfand. Und das lief ohne Probe auf sehr individuelle Art prima.
Die einzige Absprache, außer der Auswahl der Stücke, war eine Bemerkung von John, der sagte, dass er nichts gegen Walking Bass Linien hat, aber er liebe es, rhythmisch und harmonisch, mit offener Auffassung zu spielen, eher wie ein gemeinsames Gespräch und nicht so sehr fixiert in einer Verteilung der Rollen in Begleiter und Solist. Dies kam der Spielauffassung von Norbert sehr entgegen, denn so liebt er es auch.
Mit dieser Bemerkung von John könnte man schon auch kurz die Musik des Duos beschreiben. Des Weiteren könnte man sie bezeichnen als melodischen Jazz, fein nuanciert, mit federleichtem Rhythmus und harmonischen Überraschungen, in denen die verzweigten Melodien der Improvisationen fern von den ausgetretenen Pfaden dieses Genres entlang führen.
Sophisticated Pop | The New Generation of West Coast Singer-Songwriters
Marcus Eaton, renommierter Gitarrist aus Kalifornien, wird von Kritikern bereits als legitimer Nachfolger der Woodstock-Legende David Crosby gefeiert, mit dem ihn eine enge, jahrelange Zusammenarbeit und Freundschaft verbindet. Sein unverwechselbarer Gitarrenstil vereint eine beeindruckende Vielfalt an Einflüssen – von Flamenco und Klassik über Jazz-Funk bis hin zu Reggae und weit darüber hinaus.
In Kooperation mit dem Hofgut zeigen wir einen Film
Luis Gallo und Max Clouth verbindet die Liebe zur Gitarre: “Musik machen ist wie Kochen, es geht um gute Zutaten, gutes Timing und guten Geschmack.” sagt Max Clouth. “Und darum, manchmal frische Rezepte auszuprobieren!” ergänzt Luis Gallo.
Luis Gallo ist ein spanischer Gitarrist und Komponist, der die Grenze zwischen Flamenco und Jazz überschreitet. Er hat seine Musik in die ganze Welt getragen und mit Persönlichkeiten wie Ara Malikian, dem Covent Garden Soloist Orchestra, Hans Zimmer und kürzlich mit der Jazzgitarrenlegende John Stowell zusammengearbeitet, der am 2.10. zu Agora kommt.
Max Clouth ist ein Gitarrist, der eindeutig in der Tradition von Virtuosen wie dem großen John McLaughlin steht. Nicht nur, weil er in einer unglaublichen Geschwindigkeit spielen kann, nein, auch er hat ein Faible für die indische Musik. Musik ist heute für ihn ein Planet, auf dem man nicht nur zwischen Ost und West, sondern auch auf der gesamten Timeline der kulturellen Entwicklung immer wieder Neues und Altes entdecken kann.
Benannt nach Aiolos, dem Gott der Winde aus der griechischen Mythologie, wurde das Aiolos Reed Quintet 2024 im Rhein-Main-Gebiet gegründet. Das Ensemble vereint fünf herausragende Musiker:innen aus vier Nationen: David Avendaño (Kolumbien), Julia Büttner (Deutschland), Naama Caspo Goldstein (Israel), Ivan Petrov (Bulgarien) und Regina Reiter (Deutschland). Die Besetzung ist außergewöhnlich: Oboe, Klarinette, Fagott, Bassklarinette und Saxophon. Doch durch das verbindende Element des Rohrblatts (engl. “reed”) entstehen einzigartige Klangfarben und Mischungen, die einen ganz eigenen, faszinierenden Charakter entfalten. Das Repertoire des Quintetts reicht von zeitgenössischen Originalkompositionen über Bearbeitungen klassischer Orchester- und Klavierwerke bis hin zur Popularmusik.